Publicado el — Deja un comentarioYoshimune Arai (Japón 1873 – 1945). Es conocido por varios grabados en madera en estilo shin hanga, entre ellos la famosa serie de escenas nocturnas publicada por Hasegawa/Nishinomiya. Es posible que Yoshimune haya trabajado principalmente como pintor, y las impresiones conocidas pueden haber sido creadas por talladores e impresores profesionales en colaboración con el artista. Pero realmente no lo sabemos.
Sigue leyendo Yoshimune Arai, escenas nocturnas
Publicado el — Deja un comentarioNo dejemos que las palabras eclipsen la poesía visual de Katsuyuki Nishijima. Vamos allá:
Sigue leyendo Las estampas japonesas de Katsuyuki Nishijima
Publicado el — Deja un comentarioTakeji Asano (Kyoto, Japón, 1900 – 1998) combina varias de las actividades típicas de los artistas del grabado en madera del siglo XX. Se formó en las escuelas de arte de Kioto y comenzó con la pintura al óleo. Luego pasó a la impresión en madera dentro del movimiento Sōsaku-hanga (impresiones creativas).
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Publicado el — Deja un comentarioHoy traigo dos nubes.
…
Dos nubes.
….
Dos nubes que me hacen sentir una profunda envidia y rabia por aquel que las dibujó, eso sí, se evapora en cuando me fijo aún mejor y me dejo llevar por la sensualidad de esas formas y por la vibración de esos colores.
Sigue leyendo Dos nubes magistrales
Publicado el — Deja un comentarioSiguiendo con la colección Art Remixes ahí va un mash up the El Fuji Rojo contra La Gran Ola, ambos de Hokusai.
Lámina disponible: El Gran Fuji
Publicado el — Deja un comentarioEste maldito cabronazo es quizás el dibujante-ilustrador que más envidio en el mundo ahora mismo. Fue un artista japonés de finales del siglo XIX y principios del XX que formó parte del movimiento shin-hanga (“nuevas impresiones”, una modernización del ukiyo-e de toda la vida).
Según Wikipedia el maestro Kawase fue el más destacado de todos los que conformaron el grupo, un grupo no muy querido por sus compatriotas contemporáneos por haber traicionado la tradición del ukiyo-e para vendérsela a lo occidentales, ávidos de todo lo que tuviera que ver con Japón. Normal, yo también estaría desesperado por comprar una de estas estampas.
Publicado el — Deja un comentarioImagino que me encontré con el trabajo de la ilustradora catalana Cristina Daura por el puto Instagram (la PEOR red social del mundo). Desde un primer momento me cautivó su uso del color así como las rígidas composiciones de sus trabajos que en ocasiones me recuerdan (aún no sé muy bien porqué) a las estampas japonesas (ukiyo-e).
Me agrada seguir encontrándome con ilustradores con propuestas arriesgadas y con estilos únicos y reconocibles.
Lo que aún no sé es si las composiciones tienen algún significado o es una simple asociación de ideas inconexas.
Publicado el — Deja un comentarioHe estado trabajando en una versión a tinta y color digital del gran, el inimitable Hiroshige.
La estampa original creo que se llamaba Hawk on a pine branch (pero en japonés) y es de 1852, aproximádamente.
Hacer este tipo de trabajos me viene muy bien para aprender soluciones artísticas a las que no estoy acostumbrado o que no se me habrían ocurrido de otra manera.
La lámina está a la venta aquí: Hawk on a pine branch
Publicado el — Deja un comentarioMe ha gustado muchísimo la idea de esta casa de plantar un árbol de en medio de casa y verlo crecer como uno más de la familia.
Artículo completo original: https://design-milk.com/a-family-house-in-kyoto-with-a-tree-growing-in-the-middle/
Publicado el — Deja un comentarioIshitani Furniture es como firma un artista japonés dedicado a la creación de muebles de madera. Tiene varios videos en youtube que son una delicatesen en los cuales puede verse el proceso de creación de sus obras. Son prácticamente una masterclass o incluso mejor. Estoy bastante enganchado.
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